Так устроен проект Nude художницы Василисы Буряник, открывшийся 10 июля. Автор первые шаги в искусстве сделала в Ужгороде. Собственное видение беззащитности и уязвимости человеческого тела и природы она воплотила в любимом материале — нейлоне, которой сравнивает с кожей. С помощью света Василиса Буряник пытается сделать плоскостное изображение — трехмерным, создает многослойные панно, которые зритель имеет возможность созерцать насквозь, словно витражи.
Директор галереи Татьяна Тумасян отмечает, что работа с текстилем — уникальная и необычная техника для Харькова, художники которого обычно используют фотографии и графический дизайн. Это уже третий проект Василисы Буряник, который презентуют в Харькове. Так, в 2017 году ее работа «Планктон» принимала участие в кураторском проект Олеся Томаха "Aspiration / Вздох" в Муниципальной галерее. А в 2019 году она стала участницей Второй Биеннале молодого искусства.
Творчество Василисы Буряник тесно связана с Ужгородом и Львовом: в 2004 она году закончила Ужгородский колледж искусств им. А. Эрдели, в 2010 году — Львовскую национальную академию искусств. Первая выставка состоялась в 2003 году именно в Ужгороде. А на идею нового проекту авторе натолкнула экологическая катастрофа карпатских лесов.
Экология — важнейшая тема в творчестве Василисы Буряник. Так, осенью 2019 года на Второй Биеннале молодого искусства, которая проходила в Харькове, автор показала серию инсталляций «Фрагменты организмов». В ней исчезающие животные из Красной книги были представлены как экспонаты природоведческого музея, фрагменты ранее живых существ в формалине, судьба которых отдана на суд зрителя. Благодаря этим объектам художница пытается предостеречь человека от последствий в будущем, где бурого медведя или пятнистую саламандру можно будет посмотреть только в музее. В новой серии Nude она развивает эту мысль: человек, который является частью природы, так же беззащитна перед ней, считает Василиса Буряник.
«Посмотрите на сегодняшнюю пандемию — мы ничего не можем противопоставить существу, в миллиарды раз меньше нас», — говорит художница.
В Nude автор сопоставляет схему биологического строения кожи или отдельных органов со схемами строения земной коры. Художница проводит параллель между подземными водами и сосудистой сеткой, сопоставляет нервные окончания с корневищами растений.
На каждое панно художница тратила несколько недель, и большинство полотен из представленной серии автор создала во время карантина.
Экологическая тематика работ привлекла харьковчанина Евгения Оберемко, который уже второй раз поддерживает творчество этого автора и обещает поддерживать ее в будущем. Сегодня пришло время напомнить об экологии и взаимное влияние человека и природы, уверен харьковчанин. «И искусство может рассказать об этом самым ярким способом», — добавляет Евгений Охапка.
Татьяна Тумасян очень довольна тем, что харьковская галерея стала местом презентации нового проекту художницы, работающей в непривычной для Харькова технике: «Она работает на грани, собственно, текстиля и графического дизайна. Современное искусство дает художникам неограниченное поле для экспериментов. Радостно, что есть возможность показать харьковчанам редкую технику Василисы ». В общем, за творчеством художницы в галерее следят с 2013 года, а наглядно познакомились во время прошлогодней Биеннале, оргкомитет которой Татьяна Тумасян возглавляла.
Выставку можно увидеть до 29 июня в Харьковской муниципальной галерее (ул. Чернышевская, 15) каждый день кроме воскресенья с 11:00 до 19:00. Вход свободный.
Залишити відгук
Для отправки комментария вам необходимо авторизоваться.