Сегодня, 1 октября — Международный день музыки. Закарпатская областная филармония приглашает отметить его вместе с Екатериной ГАЖО — ИСАК (орган, Ужгород) и симфоническим оркестром филармонии.
Екатерина Гажо-Исак — молодая ужгородская исполнительница, лауреат международных конкурсов, преподаватель Ужгородской музыкальной школы им.П.И.Чайковского, бывшая воспитанница заслуженной артистки Украины Натальи Высич.
— Катя, в 2008 году вы участвовали в I Международном молодежном фестивале органной музыки. Вроде, и не так много времени прошло. Однако, мне кажется, что для органиста важна определенная зрелость, ведь ему приходится овладеть крупнейшим из музыкальных инструментов. А опыт и уверенность приходят с годами.
— С одной стороны да. А с другой, 6 лет назад, на первом фестивале, я чувствовала себя гораздо увереннее, чем сейчас. Тогда все было под руководством Натальи Дмитриевны, которая могла дать свою оценку, что-то подсказать, в чем-то помочь. Я понимаю, что мы уже все закончили обучение и должны действовать самостоятельно, свидетельствуя свой профессионализм. Но когда у тебя находился такой человек — великий человек -было значительно легче.
— Идея проведения такого фестиваля сама по себе была очень ценной: с каждым разом мы открываем для себя новые имена, знакомимся с интересными программами, помогаем популяризировать серьезную музыку среди молодежи. И особенно приятно, что Наталья Высич сумела создать собственную органную школу, воспитать своих последователей, способных подхватить и продолжить ее дело.
— Нынешний фестиваль посвящен светлой памяти Натальи Дмитриевны. Поэтому хорошо, что большинство участников — бывшие ее ученики. Мне бы очень хотелось, чтобы фестиваль был назван именем Натальи Высич: она его начала, много делала для проведения этого мероприятия, для встречи гостей и для всех нас. И когда нашей любимой учительницы не стало, мы чувствуем себя, как слепые котята. Или те, кого хотят научить плавать, бросая в воду: выплывем сами или нет? Вот хотя бы такой пример. Два года назад я имела два сольных концерта во Львове. Наталья Дмитриевна, конечно, со мной туда не ехала. Помню, как увидела там орган, то меня такая паника охватила! Начала звонить Наталье Дмитриевне: как мне играть? я ничего не слышу! А в ответ: «Спокойно. Держи себя под контролем. Ты все можешь ». И такая поддержка, все равно, что телефоном, помогала очень. Она никогда не говорила, как мне играть. Но несколькими словами могла успокоить, привести в чувство.
— Знаете, хотя уже больше года Натальи Дмитриевны нет среди нас, но мне кажется, что когда в этом прекрасном зале звучит орган, то незримо здесь присутствует, наблюдает за своими питомцами и продолжает ими заниматься. И фестиваль — это та связь с нашей солисткой-органисткой, ее лучший наследство. Как вы выбирали репертуар для своего концерта?
— В мире существует целый массив органной музыки, но большинство из нее нам до сих пор не известно. Я случайно наткнулась на концерт для органа с симфоническим оркестром Йозефа Райнбергера. Интересная музыка, свежая, романтическая. И как по мне — очень созвучна сегодняшним событиям. Там и драматические фрагменты, и лирика, и утвердительное заключение, как надежда на то, что все будет хорошо. Так я открыла для себя очень интересного немецкого органиста, композитора-романтика. В его творчестве есть оратории, оперы, симфонии, фортепианные произведения. Но лет с 30-ти он начал много писать именно для органа и оставил после себя 20 сонат, два концерта для органа с оркестром, очень много пьес, циклов для солистов и органа. И все это известно и исполняемо в Европе, но не у нас. Поэтому я решила восполнить этот пробел и всю свою программу построила на произведениях Й.Райнбергера.
— Вы не впервые играете в этом зале. Есть ли уже у вас свой слушатель? И вообще стало ли больше в нашем городе поклонников органной музыки?
— Наш слушатель — это, во-первых, семья. Во-вторых, многочисленные друзья. В целом, в нашем городе очень много музыкантов и людей, которые просто любят искусство и всегда с нетерпением ждут такие концерты.
— Орган — очень специфический инструмент. Во время игры на нем задействованы и руки, и ноги. А у нас среди органистов преимущественно представительницы прекрасного пола. Не могу не спросить таких красавиц: как вам удается отказаться от изысканных маникюров и высоких каблуков?
— Маникюр и шпильки — это табу. Сценическая обувь — балетки. В Европе уже давно удовлетворяются такой обувью в повседневной жизни. Мы только сейчас к этому приходим. Примеряешь перед концертом платье и так жалеешь, что не можешь себе позволить туфли на каблуках! Но что делать. К слову, Наталья Дмитриевна любила одевать на сцену брюки с длинной накидкой. Поэтому выбор у нас всегда есть. Впрочем, больше всего мы волнуемся, чтобы не подвести свою любимую учительницу.
— Играть на закрытии фестиваля — это очень ответственно …
— Очень! И, откровенно говоря, я с этим каждое утро просыпаюсь, живу и невероятно волнуюсь. Надеюсь только на то, что мне помогут все это выдержать некие высшие силы. Новая, незнакомая и для меня, и для слушателя программа, закрытие фестиваля и День музыки — все в один вечер! Не знаю, сколько факторов должно сойтись, чтобы все получилось как нельзя лучше. Но играть такую романтическую музыку, да еще и в сопровождении симфонического оркестра — это должно быть очень красиво.
— Как в этом нелегком деле поддерживает вас дочь? Не ревнует к работе?
— Нет, не ревнует. Она и сама любит это дело. Я начинала осваивать инструмент только в 8 лет. А ей четыре с половиной, и она уже делает свои первые успехи в музыке.
— А как вам работа преподавателя?
— Я веду класс органа при музыкальной школе, имею трех учеников, двое из которых перешли мне «в наследство» от Натальи Высич. Все способные, я ими очень довольна. Один уже выпускник, Андрей Чирский. По моему глубокому убеждению, все, кто играет на органе, особые люди. И дети особенные.
— Насколько мне известно, у нас на органе играют те, кто начинал с фортепиано?
— Да. Но я уже предложила Елене Юрьевне Охрим, директору Ужгородской музыкальной школы им.П.И.Чайковского по возможности попробовать набирать детей на органный отдел с первого класса.
— Ну, когда в этой же школе впервые в Украине был открыт органный класс. Вы хотите продолжить практику новаторства?
— Я бы хотела, чтобы орган для этих детей был главной специальности. А уроки фортепиано — вспомогательными, для совершенствования техники. Это дало бы возможность более целенаправленно и углубленно готовить талантливых детей к поступлению в органные классы отечественных учебных заведений или где-нибудь в Европе. Вот Катя Шапран сейчас учится в Словакии, делает серьезные успехи. Думаю, в будущем найдутся и другие желающие.
Итак, 1 октября, в 18.00 в сопровождении симфонического оркестра филармонии играет Екатерина ГАЖО — ИСАК. В программе прозвучат произведения малоизвестного для нас, но очень популярного в мире немецкого композитора-романтика Йозефа Райнбергера. Дирижер — Виктория Свалявчика-Цанько. Ведущая — музыковед Наталья Пицур.
Залишити відгук
Для отправки комментария вам необходимо авторизоваться.